带孩子去欣赏,去观察,这是发展孩子的艺术细胞最好的方式。
家长在发掘孩子绘画天赋时,应避免急于求成,应从兴趣培养入手,让孩子爱上画画,逐步引导才能使孩子技艺更上一层楼。现今,线上美术教育如美术宝1对1,为孩子提供名师指导,随时随地学习,通过示范、批注、修改等精细指导,对孩子绘画能力的提升起到了积极的作用。
首先要让孩子涉及各类的艺术形式。一旦小孩有了自己的喜好,那么就让他通过自己的努力,再加上家长的帮助,在这方面有所成就。
感受生活、积极探索,提高创造力 生活经验是学生进行艺术创作的源泉。如果孩子没有现实生活的体验,没有观察问题、发现问题的机会,就不能引发联想的广泛知识面,要创作,只能从记忆中搜索,进行不切实际的空想,创造性思维受到局限。
德国著名音乐教育家奥尔夫创建的奥尔夫儿童音乐教育体系,充分突出了节奏第音乐与动作结合的要点,强调节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉,提倡孩子在朗诵、拍手拍腿、跺脚等活动中培养孩子对节奏的敏感。教孩子学会唱 当孩子呱呱落地时就唱出了他人生的第一个音符。
在指导儿童训练过程中,家长容易忽略的一点其实也是舞蹈艺术的生命力所在,那就是“情”。舞蹈不是一系列动作的机械组合,而是通过动作来传情达意。所以,家长要启发孩子在领会舞蹈艺术的真谛,用心灵在表现动作,用动作释放心灵,释放思想。要鼓励孩子积极思考,体验生活,展开理想与想象的翅膀,大胆创新。
方法 鼓励孩子把绘画和一定的故事情节结合在一起。孩子画出简单的人物后,可以接着绘画相关的人物或背景图形,这样让绘画有生命力。父母可以鼓励孩子把自己编的故事通过绘画的形式画出来,这样既可以提高孩子的绘画能力,还可以锻炼孩子的语言表达能力。不单纯教绘画,而是让绘画和手工结合在一起。
第三阶段是“创造美”。美育的核心不仅在于技巧的掌握,更重要的是通过艺术表达个人的思想和情感。每个人都有独特的视角和感受,用画笔将内心世界展现出来,无论是抽象的《呐喊》、象征坚强生命力的《向日葵》,还是描绘战争阴影的《格尔尼卡》,每种表达方式都真实地记录了画家的情感和经历。