舞蹈教材的来源是多样化的。它们可能源自于某种特定的文化传统,如古典舞或民间舞;也可能是由舞蹈编导或教师根据特定的创作意图所设计的,如舞谱和即兴创作。在某些情况下,教材可能来源于对现有舞蹈作品的改编,或者是通过重组和重构已知要素来创造新的舞蹈内容。
民间舞(folk):在一定文化中产生并通常是由特定群体创造和表演的舞蹈。这类舞蹈一般起源于宫廷或社会权力阶层以外。即兴(improvisation):自发创造的动作,其范围包括从自由形式到高度结构化的环境,但必须以随机要素为特征。它为舞蹈者提供了迅速组合要素的机会,并要求注意的焦点和集中。即兴是即时、同时的舞蹈设计和表演。
口传身授教学:口传身授是理论与实践相结合的教学方法,话传身教顾名思义就是用“讲”和“形对舞蹈进行讲说与指导的一种方式方法。“讲”就是用说的方式对舞蹈形式给学生们进行讲解,鉴定舞蹈形式的一个基础,“形”就是舞蹈老师用身体做出舞蹈动作直接传授给学生的一种方式。
不是。中国舞蹈家协会教材不是统编,统编版意思是教育部出面组织编写的教材。根据中央要求,教育部从2012年起,开始统一组织新编义务。中国舞蹈家协会教材不是统编。协编教材是多个单位和个人通过总编的协调分工和集成产生的教学资料;自编教材是一个单位或者权威专家个人独自编辑的教学资料。
以下是几种常用的舞蹈教材:《芭蕾基本功教程》:这本书是瑞典皇家芭蕾舞学校出版的经典教材,包含了芭蕾舞的基本功练习和理论知识。《现代舞基本功教程》:这本书由上海戏剧学院舞蹈系编写,包含了现代舞的基本功训练和理论知识。
华彩中国舞是文化部中国艺术科技研究所出的,中国艺术科技研究所为中国文化部直属事业单位。负责舞台科学技术研究、艺术设计基础研究、艺术品科研、艺术科学规划项目管理、标准研究中心等。
《中国舞等级考试教材》这部作品由北京舞蹈学院精心编纂,孙光言教授担任主编。这部教材不仅是普及舞蹈知识的重要工具,更是培养专业舞蹈人才的关键资源。它不仅仅是为了选拔适合的专业舞蹈人才,更重要的是能够提升少年儿童及青年的文化素养和对舞蹈艺术的审美能力。
人民音乐出版社。《凤舞舞蹈教材》分为初级、中级、高级三个等级,包括了中国古典舞、现代舞、民族舞等多个舞种,适合各种年龄段的学生学习,该教材在舞蹈界被广泛使用,并被认为是中国舞蹈教育的重要参考资料之一,是由中国舞蹈家协会主编、人民音乐出版社出版的。
教材的编写以“素质教育和愉悦教育科学统一”为出发点,旨在推动中国民族民间舞蹈的普及和发展,满足青少年对舞蹈学习和全面发展的需求。教材通过让学生了解和学习各地区、各民族的舞蹈、音乐及风俗文化,培养他们的形体、气质、自信心,并提高综合素质能力。
教材的视角北舞教材 起源于俄罗斯的芭蕾,北舞的教材以瓦冈诺娃学派为基础,对专业性有着严格的要求。例如,它强调早期就培养孩子坐姿的正确性和基本功的严谨性,如tendus和plié的执行。然而,这种高标准对于6岁左右的孩子来说,需要耐心和专注,老师们需具备卓越的引导技巧,让学习过程既有趣又有挑战性。